В 93 года Джоан Семмель остается одной из самых радикальных фигур в современном искусстве. Художница, чьи откровенные полотна в 1970-х вызывали скандалы и отказы галерей, сегодня признана классиком феминизма. В преддверии новых выставок в Нью-Йорке и Брюсселе она продолжает документировать трансформации собственного тела, доказывая, что честный взгляд на старость — это тоже политический жест.
От испанской абстракции к революции плоти
Путь Семмель начался в 1960-х в Мадриде. Жизнь в консервативной Испании того времени, где закон запрещал даже разводы, стала для нее школой осознания женской несвободы. Вернувшись в Нью-Йорк в 1970-м в статусе матери-одиночки, Джоан сменила абстрактный экспрессионизм на провокационный реализм. Она ворвалась в арт-сообщество Сохо с масштабными сценами секса, стремясь создать новый «эротический язык». Ее целью было освободить обнаженную натуру от власти мужского взгляда и порнографических клише, вернув женщине право на собственную сексуальность.
Борьба с цензурой и поиск ракурса
В 1973 году, когда официальные галереи закрывали перед ней двери, Семмель не сдалась и сама арендовала пространство на Принс-стрит. Годом позже она запустила серию «Автообразы», выбрав моделью свое тело. Чтобы избежать объективации, художница сама фотографировала себя с необычных ракурсов — так, как человек видит себя изнутри. Знаковой работой стал триптих «Мифологии и я», где ее автопортрет соседствует с ироничными отсылками к разворотам Playboy и живописи де Кунинга. Сегодня музеи, которые когда-то отвергали эти холсты, ведут за ними охоту. Сама Семмель относится к этому с иронией: мир наконец захотел увидеть то, что десятилетиями считал неприемлемым.
Эстетика десятого десятилетия
В новом цикле «Преемственность» Семмель исследует старение без фильтров и прикрас. На полотне «Вот и я» (2025) обвисшая кожа и возрастные складки переданы с поразительной свободой. Художница подчеркивает: это не просто автопортреты, а сложные художественные конструкты. Несмотря на то что возраст заставил ее уменьшить масштаб холстов и отказаться от работы стоя, Семмель пишет минимум одну картину в месяц. Творчество для нее — это компульсивная потребность, без которой жизнь теряет смысл.
Искусство как манифест
Джоан Семмель остро реагирует на современные политические угрозы в США, сравнивая откат в правах женщин с сюжетом «Рассказа служанки». Она поддерживает новое поколение активисток, напоминая, что борьба за свободу распоряжаться своим телом актуальна как никогда. Увидеть новые работы художницы можно будет весной и летом 2026 года на выставках в Нью-Йорке и Брюсселе.
